La música regular es el torrente sonoro que inunda nuestro día a día. Es una regularidad espacio-temporal. Es condición única y necesaria para la vida.
The Polyphonic Spree es todo lo contrario al concepto "power trio". Es junta cuando más gente puedas y mejor te lo pasarás. Así pues, esta banda ronda la veintena de miembros lo cual les otorga un sonido muy específico que se convierte en una fiesta para los sentidos. Capas y capas musicales que se juntan y se compenetran a la perfección dando lugar a un pop-rock sinfónico, pasteloso en ocasiones pero que tiene momentos épicos y brillantes como, por ejemplo, "Light & Day/Reach For The Sun", el tema que aquí os traigo.
Descubrí este tema en uno de mis finales favoritos de Scrubs, en el capítulo 19 de la tercera temporada, "My Choosiest Choice of All", donde uno de los miembros de la banda está ingresado en el Sacred Heart no pudiendo ir a tocar en un concierto. Finalmente, y para acompañar las moralejas finales típicas de la serie, es la banda la que se traslada al hospital, donde tocan este fantástico tema.
"Strangelove" me llamó mucho la atención desde el principio dentro de la extensa obra de Depeche Mode. La razón es bastante banal: "Dr. Strangelove, or How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb" siempre ha sido una de mis películas favoritas e irremediablemente existía una asociación entre los nombres. Resultó que mi fijación con el tema dio lugar a una más que agradable sorpresa ya que es un tema crucial en la obra de una de las más famosas, sino la que más, bandas de electronic-rock.
El tema sirvió de primer single para el "Music for the Masses", un disco de tintes bastante oscuros que quedan perfectamente representados por este tema. El video es de lo más sencillo pero contrasta bellamente con esa oscuridad a pesar de los tonos blancos y negros y la estética otorgada por la Super 8 en la que fue grabado. Especialmente el final es el que juega un importante papel en ese contraste. Podemos ver como el video se torna casi divertido, con alguna risa y algún jugueteo entre los aprticipantes e incluso el color llega a aparecer justo al final del video. Un buen video para una canción excelente.
"Different Class" es el álbum por excelencia de la banda Pulp. Mi sentimiento al principio frente a este álbum era que todo quedaba sepultado bajo la excelencia de "Common People", un tema que, por más escuchado que esté, no cansa y cansará jamás, al menos eso me ocurre a mi. Con el tiempo, sin embargo, he aprendido a dejar de lado eso, tomarlo como una canción fuera de lo normal dentro de un muy buen disco y eso me ha permitido explorarlo en otro modo y recoger otros grandes temas que están muy a la altura aunque siempre por debajo del susodicho.
Uno de esos temas es "Sorted for E's & Wizz", un tema en el que un amigo me obligó a fijarme y que hizo crecer un hilo hacia él desde mi mismo que parece que no vaya a romperse. Este tema pone de manifiesto la habilidad lírica natural que aparecen en la mayoría de los temas de la banda. "E's & Wizz" son nombres coloquiales extasis y speed y todo versa entorno al absurdo de las raves típicas de los 90. Nada importa, lo importante es estar bien surtido de drogas.
Hoy seguimos con un poco más de hard rock aunque en esta ocasión lo hard rock es la banda, la canción se queda claramente en otra esfera. La historia de "D'yer Mak'er" es bastante curiosa y tiene elementos que sorprende al oyente interesado en los detalles. En primer lugar, el título, que parece no tener relación alguna con la letra del tema, se pronunciaría muy parecido a "Jamaica" en inglés no rótico, en referencia al toque reggae de la canción. En segundo lugar, el tema no fue del todo bien recibido por parte de crítica y fans. Junto con "The Crunge", dentro del mismo álbum, "Houses of the Holy", de deje funk, no terminaba de encajar en la linea de la banda. Es de destacar que incluso el bajista John Paul Jones manifestara su poca devoción por el tema y lo describiera como una broma, un experimento que fue más allá de lo debido.
Pese a todo, el tema se terminó convirtiendo en un clásico que con el tiempo ha ido unificando opiniones. Quizá sorprendiera a grandes puristas de la época por salirse de el hard rock que venía haciendo Led Zeppelin pero el tema tiene lo necesario para triunfar como lo ha hecho: un riff de guitarra pegadizo, una letra sencilla pero con sentimiento y que contraste perfectamente con el toque felizón de la guitarra y un estribillo fantástico donde el reggae se pierde un poco dejando paso a un tímido hard rock que no termina de arrancar.
Hoy nos vamos de hard rock, de hard rock del bueno, de hard rock de los buenos 70. "Long Live Rock 'n' Roll" fue el último disco de Rainbow con Ronnie James Dio en la formación y este álbum nos dejó algunos de los temas más clásicos de la banda como el que da nombre al álbum o "Kill the King". Sin embargo mi favorito de toda la lista es sin duda "Gates of Babylon", un tema que Dio convertiría en un clásico frecuentemente presente en sus conciertos.
Una canción que tiene una magia especial desde el comienzo gracias a ese teclado de toque misterioso que desemboca en el riff principal de reminiscencias árabes. Mención aparte merecen tanto la fantástica performación vocal de Dio y el solazo de guitarra que se marca Ritchie Blackmore.
"The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars" es uno de los grandes discos de los 70 y probablemente el que se eleve por encima de toda la obra de Bowie como el más perfecto y redondo de todos. He escogido esta por el puro azar del aleatorio del reproductor mp3 pero luego he caido en que, como fanático que soy de los grandes finales, "Suffragette City" juega un papel esencial en la forma que toma el disco.
Después de toda la sudada, después de dar una clase magistral de las nuevas formas que tomaba el rock en aquellos años, después de haber escuchado una a una todas las pistas del disco, cada cual mejor que la anterior y que la posterior, "Suffragette City" significa el último esfuerzo, el sprint final en el que el ritmo rockanrolero del piano hace que el tema no decaiga ni por un momento. Un tema perfectamente colocado en el disco que da paso a la delicada "Rock'n'Roll Suicide", donde ya se ha dado toda la energia y lo que queda es la pura calidad y la sutileza del buen compositor. Tal es mi humilde interpretación de esta pequeña parte del tracklist.
